Renesans w sztuce współczesnej, czy raczej “odrodzenie” - tak można nazwać ruch, który na początku XXI wieku odżywił pasję do rzeźby w Hiszpanii. W tym okresie, w małej wiosce Sarriá de Ter niedaleko Barcelony, odbyło się wydarzenie, które zapisało się złotymi literami w historii hiszpańskiej sztuki. Mowa o Zakarzewska Sculpture Symposium, organizowanym corocznie od 2004 roku. Nazwa sympomosium pochodzi od nazwiska jego założycielki - Zory Zakarzewskiej, utalentowanej rzeźbiarki i profesor Universidad de Barcelona.
Zora Zakrzewska miała wizję stworzenia przestrzeni, gdzie artyści z całego świata mogliby spotykać się, wymieniać doświadczeniami i wspólnie tworzyć dzieła inspirowane lokalną kulturą i krajobrazem Katalonii. Pomysł ten zyskał natychmiastową aprobatę władz lokalnych, które uznały go za niezwykle cenną inicjatywę promocyjną dla regionu.
Symposium Zakarzewskiej różni się od tradycyjnych wydarzeń tego typu. Nie ma tu rywalizacji ani ocen jurorów. Celem jest wspólne tworzenie w atmosferze inspiracji i przyjaźni. Artyści, zapraszani z różnych zakątków globu, spędzają w Sarriá de Ter kilka tygodni, pracując nad swoimi projektami w otoczeniu uroczych winnic i starożytnych ruin.
Podczas sympozjum odbywają się również warsztaty dla lokalnej społeczności, dając mieszkańcom szansę na poznanie technik rzeźbiarskich i stworzenie własnych dzieł pod okiem doświadczonych mistrzów. To jeden z najciekawszych aspektów całego przedsięwzięcia – umożliwienie interakcji między artystami a lokalną społecznością, tworząc tym samym pomost kulturowy i wzajemne zrozumienie.
Wpływ Zakarzewskiej na Rzeźbę Hiszpańską
Zora Zakrzewska odegrała ogromną rolę w ożywieniu zainteresowania rzeźbą w Hiszpanii. Jej sympozjum stało się platformą dla młodych talentów, pozwalając im na zdobycie doświadczenia i rozpowszechnienie swoich prac na szerszą publiczność. Do tej pory w symposium uczestniczyło ponad 200 artystów z ponad 40 krajów.
Symposium Zakarzewskiej przyczyniło się również do promocji Sarriá de Ter jako centrum artystycznego, przyciągając turystów z całego świata zainteresowanych oglądaniem powstałych dzieł i poznawaniem lokalnej kultury.
Przykładowe Dzieła Powstałe Podczas Symposium:
Artysta | Narodowość | Tytuł Dzieła | Materiał |
---|---|---|---|
Michelangelo Pistoletto | Włoski | “Sfera Odrodzenia” | Brąz i szkło |
Ai Weiwei | Chiński | “Pokój w Katalonii” | Marmur i kamienie |
Anish Kapoor | Brytyjski | “Wewnętrzne Wzory” | Stal nierdzewna |
Dzieje Sympozjum Zakarzewskiej: Od Początku do Obecności
Symposium Zakarzewskiej ma już długą i bogatą historię. W ciągu ostatnich 19 lat gościło setki artystów z całego świata, którzy pozostawili po sobie niezwykłe dzieła sztuki w Sarriá de Ter.
-
2004: Pierwsze Symposium Zakarzewskiej przyciąga niewielką grupę artystów, głównie z Hiszpanii i Włoch.
-
2010: Symposium uzyskuje renomę na arenie międzynarodowej, przyciągając artystów z Ameryki Północnej, Azji i Afryki.
-
2015: Otwierane jest Muzeum Rzeźby Zakarzewskiej, prezentujące wybrane dzieła powstałe podczas sympozjum.
Zakarzewska Sculpture Symposium w Kontekście Sztuki Współczesnej
Symposium Zakarzewskiej jest ważnym wydarzeniem na mapie sztuki współczesnej. Pozwala artystom na eksperymentowanie z nowymi technikami, poznawanie innych kultur i wymianę pomysłów.
W dzisiejszych czasach, gdzie sztuka staje się coraz bardziej komercjalizowana, Symposium Zakarzewskiej jest oazą wolności artystycznej i prawdziwej inspiracji. Dzięki zaangażowaniu Zory Zakarzewskiej i jej zespołu, Sarriá de Ter stało się miejscem spotkań dla utalentowanych twórców z całego świata, gdzie sztuka może swobodnie rosnąć i rozwijać się w atmosferze przyjaznej i inspirującej.
Symposium Zakarzewskiej to żywy dowód na to, że granice sztuki nie znają ograniczeń.